牆上一幅幅寫實細膩的漆畫作品，有別以往的創作媒材，散發出美麗質感令人相當驚艷。原本從事手繪漆器商品的陳偉毅老師，因為多年之後還是念念不忘繪畫藝術，把漆器轉變成漆畫，希望能跳脫傳統工藝的思維，不強調多樣的技法表現，真實呈現無限的創作靈感。 

陳偉毅老師表示：我喜歡在白天作畫 , 太陽升起大地甦醒 , 萬物欣欣向榮。此時 , 光源的移動變幻 , 花瓣樹葉交織在陰陽暗透間 , 最是迷人。日間作畫最能與創作主題接近 , 晨昏感受光影變化並將這些能量轉入畫中。為了更專注漆畫創作 , 搬進新工作室 , 可以更加心無旁騖的創作 , 花草樹木蟲魚鳥獸依舊身旁為伴 , 繼續感受體會 , 繼續忠實記錄 , 這是給自己的期許 , 也是給自己的訓勉 , 也感謝在背後不斷支持與鼓勵的每一個人。 

他也說道：寫實雖然不是現代繪畫主流，但寫實不死。 與漆器正式結緣時，本著經營習慣考量從商業產品入手，開始了手繪漆器商品的日子。 連續八、九個年過了，隱藏在身軀裡的繪畫靈魂，一直想出竅，但發現自己仍舊擺脫不了以工藝出發的箝制 ，或許是商業行為的慣性，或許是對繪畫的生疏，或許內心尚未真正解放，當下的作品並沒有感動自己 。 回憶當時想法，只是想在工藝裡加入繪畫元素提升價值。 於是我將「器」改成「畫」，年過半百後開啟人生另一個開始，做一個繪畫專職創作者。

一開始投入漆藝創作，我便跳脫傳統漆器工藝的思維，不強調多樣的技法表現。 

 「漆」只是我用來畫畫的素材。 漆很黏稠，加上自然陰乾的條件，繪製的特性就是慢，這與我個性倒是不謀而合。 由於漆器是東方素材，加上我的題材一開始便聚焦於花卉蟲鳥，自然成為工筆花鳥的延續。 另一方面自己畢竟主修西畫，因此在作品中，加強了主題的立體明暗，植物花卉陰影也緩緩帶入，直到將”光”直接大剌剌的赤裸呈現，變成我以漆作畫的最大特色。

白色記憶藝術空間負責人表示，策展〈微觀絮語〉陳偉毅漆畫個展，透過精緻寫實又有高貴氣息的漆畫作品，希望能帶給大家不一樣的藝術饗宴。

展覽資訊： 

展覽日期：7/11 -8/17 

展覽地點：白色記憶藝術空間 （ 807 高雄市遼寧一街358號1樓 ） 

預約看展： https://www.facebook.com/WhiteMemoryArtSpace/?ref=page_internal